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Academic Year/course: 2023/24

550 - Master's in Advanced Studies in the History of Art

68003 - Research in History of Art: Historiography, Goals and Objetives, current Focuses and Methodologies and Professional Deontology


Syllabus Information

Academic year:
2023/24
Subject:
68003 - Research in History of Art: Historiography, Goals and Objetives, current Focuses and Methodologies and Professional Deontology
Faculty / School:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Degree:
550 - Master's in Advanced Studies in the History of Art
ECTS:
6.0
Year:
1
Semester:
Annual
Subject type:
Compulsory
Module:
---

1. General information

This subject is compulsory. It intends to teach students which are the methods, approaches, professional ethics and sources typical of research work in Art History and how to use them.

These approaches and objectives are aligned with the Sustainable Development Goals (SDGs) of the United Nations Agenda 2030(https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), so that the acquisition of the learning results of the subject provides the training and competence that contribute to some extent to their achievement, specifically the following: 4: Quality education; 5: Gender equality; 10: Reducing inequalities; 16: Peace, justice and strong institutions; 17: Partnerships to achieve the goals.

2. Learning results

Upon completion of this subject, the student will be able to:

1. systematically search for and coherently organise and interpret information obtained by different means and from different bibliographical, documentary and oral sources (knowing how to search archival documentary sources; knowing how to read, transcribe, understand, interpret and present the archival document; knowing how to use the interview technique; knowing how to understand, distinguish, handle and critically evaluate oral sources) in the field of art history (see CG01).

2. integrate knowledge and face the complexity entailed by the formulation of judgments from incomplete or limited information that includes reflections on the social and ethical responsibilities linked to their specialized knowledge and judgments (Art History) (see CB8).

3. apply the acquired knowledge and solve problems in new or unfamiliar environments inside broader contexts, within the strict framework of the professional ethics of Art History (see CB7).

4. analyse complex phenomena, exercise abstraction (the ability to create or identify patterns that organise the different aspects of reality or of a given phenomenon, organise and relate data relating to a phenomenon or a problem under study and distinguish between its relevant and secondary aspects) and to synthesise knowledge at advanced and specialised levels (Art History) (see CG02).

5. lead a team for the preparation of a work on contents related to Art History, and effectively work as a member of the group (see CG03).

6. explain and communicate complex and original ideas, arguments and evaluations in a clear, persuasive, organised and coherent manner, orally and in writing, to specialist and non-specialist audiences, and discuss in a group the contributions made in advanced-level academic and research work in the field of art history. These skills will be acquired through knowledge of the techniques and procedures necessary to write in an orderly and coherent manner, using the structure of the discipline and the relevant critical apparatus, the results of academic and research work, and knowledge of how to present orally the contributions made in academic and research work correctly, using ICT if necessary (see CG04).

7. make effective use of ICT both for searching information sources [such as online library catalogues, main databases (ISOC, DIALNET, AHCI, SSCI, FRANCIS, COMPLUDOC, Current Contents, ERIC, etc.), different search tools on the Internet (directories, engines, meta-search engines)] and for organising the data found in order to facilitate their coherent interpretation. This will be achieved through the design and creation of a database using a DBMS in order to arrange, store and manage the information from bibliographic, documentary and/or oral sources. Student will also be able to efficiently use ICT for the communication or dissemination (both oral and written) of the work´s results (see CG05).

8. acquire learning skills that allow them to continue their own personal training in an autonomous or self-directed way, according to their higher specialisation level, as well as develop new skills at a high level in the field of Art History (see CG06).

9. understand the need to carry out professional work (research in the field of Art History) with an attitude that is consistent with the respect for fundamental rights and the principles of equal opportunities and equality between men and women, and in accordance with democratic values such as respect for differences and peaceful resolution of conflicts (see CG07).

10. understand the aims and objects of study of Art History, of the main historiographical trends, of the principal approaches and methodological trends (from the most traditional to the most recent ones that consider specific gender, multiculturalism and marginality issues) as well as of the ethical codes of research in Art History (see CE01).

11. systematically understand the work, procedures, methods, instruments and techniques of research in Art History that allow them to approach a personal research work with the highest quality, efficiency and scientific accuracy (see CE02).

12. plan and develop, both individually and in teams, academic works at an advanced level and research works that constitute an original and unprecedented contribution to the knowledge of an area of Art History, in accordance with the scientific method, the critical canons and the ethical codes of the discipline (see CE04).

13. analyse and critically assess the specific sources of information in Art History research (documentary, bibliographic, oral sources, etc.), especially those unpublished, showing an advanced knowledge of the nature of the information sources and their uses (typologies, classification and authenticity) (see CE05).

3. Syllabus

1. The critical apparatus

2. Bibliographic description

3. Bibliographic managers

4. Introduction to information sources

5. Tools used to locate resources on the Internet

6. Bibliographic search

7. Databases

8. Open Access

9. Quality of information sources

10. The art historian, from yesterday to today.

11. Concept of Art

12. Institutions dedicated to research in Art History.

13. Dissemination of research

14. Historiography of Art in Spain and university research.

15. Creative writing and scientific writing: the genres of Art History.

16. Doctoral thesis. Professional ethics

4. Academic activities

 

1)Theoretical classes: oral presentations by the teaching staff of the theoretical contents of the subject in the classroom (lectures).

2)Practical classes: presentation and discussion of specific issues of the subject´s content, information search using various sources, practice of the use of specialized tools, press articles analysis and critical evaluation.

3)Study and personal work.

4)Tutorials.

5)Assessment tests.

5. Assessment system

First call

Global evaluation, which represents 100% of the final grade, and consists of the following assessment activities:

-Practical activities (20%): three assignments, one for each part of the subject.

-Conducting a research project (55%): Its characteristics will be specified at the beginning of the subject. It shall be submitted in writing at least seven days before its oral presentation in front of a board of the subject´s teachers. Both written and oral presentations will be assessed (25%).

The assessment criteria are: demonstration of knowledge and use of the methods, approaches, sources and professional ethics that are characteristic of research work in Art History.

Second call

Overall assessment

The second call follows the same system, tests, computations and assessment criteria as the first call.

 


Curso Académico: 2023/24

550 - Máster Universitario en Estudios Avanzados en Historia del Arte

68003 - La invest. en Hª del Arte: Historiografía, fines y objetos, actuales enfoques y metodologías, y deontología profesional


Información del Plan Docente

Año académico:
2023/24
Asignatura:
68003 - La invest. en Hª del Arte: Historiografía, fines y objetos, actuales enfoques y metodologías, y deontología profesional
Centro académico:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Titulación:
550 - Máster Universitario en Estudios Avanzados en Historia del Arte
Créditos:
6.0
Curso:
1
Periodo de impartición:
Anual
Clase de asignatura:
Obligatoria
Materia:
---

1. Información básica de la asignatura

Esta asignatura es una de las materias obligatorias que el estudiantado debe cursar en el Máster y con ella se pretende que conozca y sepa utilizar los métodos, enfoques, deontología profesional y fuentes que son propios de los trabajos de investigación en Historia del Arte.

Estos planteamientos y objetivos están alineados con los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 de Naciones Unidas (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), de tal manera que la adquisición de los resultados de aprendizaje de la asignatura proporciona capacitación y competencia para contribuir en cierta medida a su logro, en concreto, con los siguientes: 4: Educación de calidad; 5: Igualdad de género; 10: Reducción de las desigualdades; 16: Paz, justicia e instituciones sólidas; 17: Alianzas para lograr los objetivos.

2. Resultados de aprendizaje

El estudiante, para superar esta asignatura, deberá demostrar los siguientes resultados:

1-Buscar sistemáticamente y organizar e interpretar coherentemente informaciones obtenidas por diversas vías y procedentes de diversas fuentes bibliográficas, documentales y orales (saber buscar las fuentes documentales de archivo; saber leer, transcribir, comprender, interpretar y presentar el documento de archivo; saber utilizar la técnica de la entrevista y comprender, distinguir, manejar y evaluar críticamente las fuentes orales) en el campo de la Historia del Arte (referido a CG01).

2-Integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a sus conocimientos de especialización y juicios (Historia del Arte) (referido a CB8).

3-Aplicar los conocimientos adquiridos y resolver problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios, en el marco estricto de la ética profesional de la Historia del Arte (referido a CB7).

4-Analizar fenómenos complejos y demostrar capacidad de abstracción (capacidad de crear o identificar los patrones que ordenan los diferentes aspectos de la realidad o de un fenómeno concreto y capacidad de ordenar y relacionar datos relativos un fenómeno o problema de estudio y de distinguir los aspectos relevantes y secundarios del mismo) y capacidad de sintetizar, siempre en niveles de conocimiento avanzado y especializado (Historia del Arte) (referido a CG02).

5-Liderar la realización en equipo de un trabajo de contenidos relativos a la Historia del Arte, así como desarrollar con eficacia el mismo trabajo como un miembro más del grupo (referido a CG03).

6-Difundir y comunicar clara y convincentemente, ordenada y coherentemente, bien de forma oral o escrita, ideas, argumentos y valoraciones complejas y originales a públicos especializados y no especializados, así como capacidad de debatir en el seno de un grupo las aportaciones realizadas en trabajos académicos de nivel avanzado y en trabajos de investigación en el campo del Historia del Arte; todo ello gracias al conocimiento de las técnicas y procedimientos que permiten redactar ordenada y coherentemente, con la estructura propia de la disciplina y con el aparato crítico pertinente, los resultados de trabajos académicos y de investigación y que permiten exponer oralmente con corrección las aportaciones realizadas en trabajos académicos y de investigación, y utilizar las TIC en caso necesario (referido a CG04).

7-Hacer un uso eficaz de las TIC tanto en las tareas o labores de búsqueda y de fuentes de información (catálogos de biblioteca on-line, principales bases de datos –ISOC, DIALNET, AHCI, SSCI, FRANCIS, COMPLUDOC, Current Contents, ERIC, etc.– y diferentes herramientas de búsqueda utilizadas en Internet –directorios, motores y metabuscadores–) y en la organización de los datos encontrados para facilitar su coherente interpretación (diseño y creación de bases de datos con un SGBD para organizar, almacenar y gestionar la información procedente de fuentes bibliográficas, documentales y/u orales), así como en la comunicación o difusión (oral y escrita) de los resultados del trabajo (referido a CG05).

8-Adquirir habilidades de aprendizaje que permitan al estudiantado continuar su propia formación personal de un modo autónomo o autodirigido, de acuerdo con su nivel superior de especialización, así como desarrollar nuevas habilidades a un alto nivel, siempre en el campo dela Historia del Arte (referido a CG06).

9-Comprender la necesidad de realizar un trabajo profesional (investigación en el campo de la Historia del Arte) con una actitud coherente con el respeto a los derechos fundamentales y a los principios de igualdad de oportunidades y de igualdad entre hombres y mujeres, y acorde con los valores democráticos como el respeto a las diferencias y la resolución pacífica de conflictos (referido a CG07).

10-Demostrar comprensión de los fines y objetos de estudio de la Historia del Arte, de las principales tendencias historiográficas, de los principales enfoques y tendencias metodológicas (desde los más tradicionales hasta los más recientes que contemplan las problemáticas específicas de género, la multiculturalidad y la marginalidad) y de los códigos éticos de la investigación en Historia del Arte (referido a CE01).

11-Demostrar una comprensión sistemática de las labores, procedimientos, métodos, instrumentos y técnicas propios de la investigación en Historia del Arte que permita al estudiantado poder abordar un trabajo personal de investigación con máxima calidad, eficacia y rigor científico (referido a CE02).

12-Planificar y desarrollar, individualmente y en equipo, de acuerdo con el método científico, los cánones críticos y los códigos éticos de la disciplina, trabajos de carácter académico en nivel avanzado y trabajos de investigación que constituyan una aportación original e inédita al conocimiento de una parcela de la Historia de Arte (referido a CE04).

13-Analizar y evaluar críticamente las fuentes específicas de información en la investigación de la Historia del Arte (fuentes documentales, bibliográficas, orales, etc.), en especial aquellas que tienen carácter inédito, manifestando un conocimiento avanzado de la naturaleza de las fuentes de información y de sus usos (tipologías, clasificación y crítica de autenticidad) (referido a CE05).

3. Programa de la asignatura

1. El aparato crítico

2. La descripción bibliográfica

3. Los gestores bibliográficos

4. Introducción a las fuentes de información

5. Herramientas de localización de recursos en internet

6. Búsqueda bibliográfica

7. Bases de datos

8. Acceso abierto

9. Calidad de las fuentes de información

10. El historiador del arte, de ayer a hoy

11. Concepto de Arte

12. Instituciones dedicadas a la investigación en Historia del Arte.

13. Difusión de la investigación

14. Historiografía del arte en España y la investigación universitaria

15. Escritura creativa y escritura científica: los géneros de la Historia del Arte

16. Tesis doctoral. Deontología profesional

4. Actividades académicas

El programa de actividades formativas que se ofrece al estudiantado para lograr los resultados de aprendizaje previstos esel siguiente:

1) Clases teóricas: exposiciones orales por parte del profesorado de los contenidos teóricos de la asignatura en el ámbito del aula (lecciones magistrales).

2) Clases prácticas: exposición y debate de cuestiones puntuales del contenido de la asignatura, búsqueda de información a través de diversas fuentes, prácticas con el uso de herramientas especializadas, análisis y evaluación críticade artículos de prensa.

3) Estudio y trabajo personal.

4) Tutorías.

5) Pruebas de evaluación.

5. Sistema de evaluación

Primera convocatoria

Evaluación global, que constituye el 100% de la calificación final, y que consta de las siguientes actividades de evaluación:

- Actividades prácticas (20%): Se realizarán tres trabajos, uno por cada parte de la asignatura.

- Realización de un proyecto de investigación (55%): Sus características se especificarán al comienzo de la asignatura. Se presentará por escrito al menos siete días antes de su presentación oral ante un tribunal formado por los profesores de la asignatura. Se valorará tanto la presentación escrita como la presentación oral (25%).

Los criterios de evaluación son: demostración del conocimiento y utilización de los métodos, enfoques, fuentes y deontología profesional que son propios de los trabajos de investigación en Historia del Arte.

Segunda convocatoria

Evaluación global

La segunda convocatoria se rige por el mismo sistema, pruebas, cómputos y criterios de evaluación que la primera convocatoria.